Jury 45. FPFF

Znamy już nazwiska jurorów, którzy zdecydują o tym, kto otrzyma Wielką Nagrodę 45. Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych „Złote Lwy” dla najlepszego filmu, a także pozostałe nagrody w trzech konkursach.

Jury Konkursu Głównego:
Lech Majewski (Przewodniczący Jury), Grażyna Błęcka-Kolska, Marcin Lenarczyk, Ryszard Lenczewski, Dorota Masłowska, Jan P. Matuszyński, Cezary Pazura, Klaudia Śmieja-Rostworowska

Jury Konkursu Filmów Mikrobudżetowych:
Filip Bajon (Przewodniczący Jury), Marcin Koszałka, Agnieszka Wasiak

Jury Konkursu Filmów Krótkometrażowych:
Aneta Hickinbotham (Przewodnicząca Jury), Jarosław Sokół, Jagoda Szelc

Biogramy

Jury Konkursu Głównego

Lech Majewski – Przewodniczący Jury

Malarz, poeta, prozaik, reżyser. Urodzony w Katowicach, od 1981 roku pracuje przede wszystkim za granicą. Studiował malarstwo w ASP w Krakowie. Absolwent Wydziału Reżyserii PWSFTviT w Łodzi. Jego filmy, m.in.: „Rycerz”, „Wojaczek”, „Angelus”, „Ogród rozkoszy ziemskich”, „Młyn i krzyż” oraz „Onirica”, prezentowane były na festiwalach filmowych m.in. w Cannes, Wenecji, Berlinie, Toronto, Rzymie, Nowym Jorku, Rio de Janeiro, Londynie, Barcelonie, Jeruzalem i Montrealu, zdobywając wiele nagród. Jego najnowszy film „Dolina Bogów” prezentowany był w Konkursie Głównym ubiegłorocznego Festiwalu w Gdyni. Jego wideoarty, fotografie i rzeźby pokazywało wiele muzeów i galerii świata. W 2006 roku nowojorskie Museum of Modern Art uhonorowało jego twórczość organizacją indywidualnej retrospektywy, a rok później instalacja KrewPoety stała się częścią 52. Biennale w Wenecji. Kolejny cykl wideoartów pt. Bruegel Suite był wystawiany w Luwrze, Tel Aviv Museum of Art, National Gallery w Londynie, Prado w Madrycie, w Muzeum Narodowym w Krakowie oraz na 54. weneckim Biennale. Najnowszy cykl „Supermarket Dante” był częścią światowej prezentacji sztuki współczesnej w Fundiçao Progresso w Rio de Janeiro. Prowadził również wykłady na wielu uniwersytetach i uczelniach świata – od Canterbury University w Nowej Zelandii, poprzez Harvard i Berkeley w USA, po Uniwersytet w Pizie i ASP w Rzymie. Jest członkiem Amerykańskiej Gildii Reżyserów oraz Amerykańskiej Akademii Filmowej.

Grażyna Błęcka-Kolska

Jedna z najlepiej rozpoznawalnych polskich aktorek, dwukrotna laureatka nagród indywidualnych za główne role kobiece na FPFF w Gdyni. Ma na koncie udział w ponad 50 produkcjach filmowych i telewizyjnych w tym kultowa seria filmów „Kogel-mogel”. Znana jest również miłośnikom kina artystycznego – niezapomniane kreacje w filmach Jana Jakuba Kolskiego „Jańcio Wodnik”, „Jasminum” (Złota Podkowa za najlepszą rolę kobiecą na festiwalu w Cieszynie), „Cudowne miejsce” (nagroda indywidualna na FPFF w Gdyni 1994) „Pornografia”, „Afonia i pszczoły” (Złoty Rycerz dla najlepszej aktorki na festiwalu w Moskwie) oraz ostatnia – fenomenalna rola w filmie „Ułaskawienie”, która ponownie pozwoliła jej sięgnąć po nagrodę indywidualną – za główną rolę kobiecą na FPFF w Gdyni 2018, a także otrzymać nagrodę – na Zielonogórskim Festiwalu Filmu i Teatru (Klaps 2019 – za najlepszą rolę filmową) oraz Ogólnopolskim Festiwalu Sztuki Filmowej „Prowincjonalia” (nagroda specjalna) we Wrześni. Grażyna Błęcka-Kolska to także utalentowana aktorka śpiewająca („Piosenki polne i okoliczne”) i teatralna.
Na premierę kinową czekają trzy nowe filmy z udziałem aktorki – „Republika dzieci” w reżyserii Jana Jakuba Kolskiego, „Koniec świata, czyli kogel-mogel 4” (reż. Anna Wieczur-Bluszcz) oraz „Las” (reż. Joanna Zastróżna)

Marcin Lenarczyk

Kompozytor, reżyser dźwięku. Autor instalacji dźwiękowej będącej częścią projektu „Hotel Polonia. Budynków Życie po życiu”, zdobywcy głównej nagrody Złotego Lwa na 11. Międzynarodowej Wystawie Architektury w Wenecji w 2008 roku. Jego koncert solo z piwnicy Klubokawiarni Chłodna 25 został nagrany przez Program I Polskiego Radia i wyemitowany w ramach Ars Acustica – corocznej fuzji radiostacji z całej Europy poświęconej sztuce dźwięku. Jest twórcą muzyki do przedstawień teatralnych: „Berlin Alexanderplatz” (reż. Natalia Korczakowska, Teatr Studio), „Natan Mędrzec” (reż. Natalia Korczakowska, Teatr Narodowy), „Uwodziciel” (reż. Katarzyna Warnke, Nowy Teatr), „Auto da fé” (reż. Paweł Miśkiewicz, Stary Teatr). W 2019 roku zrealizował zamówienie kompozytorskie od jednej z najważniejszych polskich orkiestr kameralnych – AUKSO. Koncert zatytułowany „Greek Funeral” został nagrany i wyemitowany przez Program I Polskiego Radia. Jako reżyser dźwięku zajmuje się całym procesem filmowej produkcji dźwięku. Od pracy nad sound designem już na poziomie scenariusza, po nagrania na planie i postprodukcję finalizowaną zgraniem kinowym. Otrzymał liczne nagrody na polskich i zagranicznych festiwalach, m.in. nagrodę za najlepszy dźwięk do filmu „Interior” Marka Lechkiego na FPFF w Gdyni 2019. Nominowany do Orłów 2016 za najlepszy dźwięk do filmu „Córki Dancingu” (reż. Agnieszka Smoczyńska).

Ryszard Lenczewski

Autor zdjęć filmowych. W 1974 roku ukończył studia na Wydziale Operatorskim PWSFTviT w Łodzi, gdzie wykłada od 2004 roku. W 2010 roku nadano mu tytuł naukowy profesora. Zrealizował zdjęcia do ponad pięćdziesięciu filmów fabularnych w Polsce, Wielkiej Brytanii, Francji oraz USA. Laureat nagród na FPFF w Gdyni, BAFTA, BAFTA Wales, Camerimage. Otrzymał dwie nagrody za całokształt twórczości: w 2015 roku nagrodę Golden Camera 300 na Międzynarodowym Festiwalu Autorów Zdjęć Filmowych „Manaki Brothers” w Bitoli oraz nagrodę przyznaną mu przez Stowarzyszenie Autorów Zdjęć Filmowych w 2020 roku. Odznaczony Złotym Medalem Zasłużony Kulturze Gloria Artis w 2018 roku. Nominowany do Oscara. Członek Brytyjskiej Akademii Filmowej, Europejskiej Akademii Filmowej oraz Amerykańskiej Akademii Filmowej.

Dorota Masłowska

Pisarka. Urodzona w 1983 roku. Autorka głośnej „Wojny polsko-ruskiej pod flagą biało-czerwoną”, za którą otrzymała Paszport „Polityki”, i nagrodzonego Nagrodą Literacką Nike Pawia królowej. Autorka wystawianych na całym świecie dramatów „Dwoje biednych Rumunów mówiących po polsku” i „Między nami dobrze jest”. W 2018 roku ukazała się jej powieść „Inni ludzie”, w 2019 spektakl na jej podstawie w warszawskim Teatrze Rozmaitości, w trakcie realizacji jest film pod tym samym tytułem. Laureatka Samuel Bogumił Linde Preis 2020. Felietonistka „Dwutygodnika” i „Tygodnika Powszechnego”, prowadzi audycję w Radiu Newonce. Mieszka w Warszawie.

Jan P. Matuszyński

Jeden z najlepiej zapowiadających się polskich reżyserów młodego pokolenia. Ukończył reżyserię na WRiTV UŚ w Katowicach i kurs dokumentalny w Szkole Wajdy. Jego filmy były wielokrotnie prezentowane na festiwalach filmowych w Polsce i za granicą. Reżyser pełnometrażowego dokumentu „Deep Love”, za który dostał wiele nagród. Jego pełnometrażowy debiut fabularny „Ostatnia rodzina” stał się prawdziwym zjawiskiem uhonorowanym licznymi nagrodami w Polsce i na świecie. Został uznany za „najdojrzalszy artystycznie debiut ostatnich sezonów”. Na FPFF w Gdyni 2016 film otrzymał Złote Lwy, a także Nagrodę Dziennikarzy czy Nagrodę Publiczności. Poza tym „Ostatnią rodzinę” nagrodzono m.in. Złotym Aniołem na MFF Tofifest w Toruniu 2016, nagrodą na Festiwalu Młodego Kina Wschodnioeuropejskiego w Cottbus 2016 za najlepszy debiut filmowy i Krakowską Nagrodą Filmową podczas Międzynarodowego Festiwalu Kina Niezależnego Off Camera w Krakowie 2017. Reżyser takich seriali jak: „Wataha”, „Druga szansa” (czwarty sezon) czy „Nielegalni”. W 2020 roku w całości wyreżyserował serial „Król” na podstawie powieści Szczepana Twardocha. Obecnie pracuje nad drugim pełnometrażowym filmem fabularnym „Żeby nie było śladów” o sprawie Grzegorza Przemyka.

Cezary Pazura

Jeden z najpopularniejszych i najbardziej lubianych polskich aktorów, twórca autorskiego kabaretu. Ukończył studia na Wydziale Aktorskim PWSFTviT w Łodzi. Zagrał w ponad sześćdziesięciu filmach produkcji polskiej, austriackiej i niemieckiej. Wielokrotny laureat Złotej Kaczki. Dwukrotny zdobywca nagrody za drugoplanową rolę męską na FPFF w Gdyni 1991 i 1995. Rola w filmie „Psy 2. Ostatnia krew” przyniosła mu nagrodę na MFF w Valenciennes 1995. Grał m.in. u Andrzeja Wajdy, Krzysztofa Kieślowskiego, Juliusza Machulskiego, Władysława Pasikowskiego. Niezapomniane aktorskie kreacje stworzył w filmach: „Sztos”, „Chłopaki nie płaczą”, „Kariera Nikosia Dyzmy”, „Kiler”, „Ajlawju”, „Szczęśliwego Nowego Jorku”. Komedia gangsterska „Weekend”, która w ubiegłym roku weszła na ekrany kin, jest jego debiutem reżyserskim, wyprodukowanym przez własną firmę producencką Cezar 10. W styczniu 2012 roku premierę miała kontynuacja kultowej komedii „Sztos”, gdzie zagrał jedną z głównych ról, a jego firma wyprodukowała film.

Klaudia Śmieja-Rostworowska

Producentka takich tytułów jak „High Life” w reżyserii Claire Denis, z udziałem Roberta Pattinsona i Juliette Binoche, „Obywatel Jones” w reżyserii Agnieszki Holland czy wielokrotnie nagradzanych międzynarodowych koprodukcji: „Barany. Islandzka opowieść” i „Niewinne”. Aktualnie pracuje nad debiutem Aleksandry Terpińskiej „Inni ludzie”, koprodukcją „The Brutalist” Brady’ego Corbeta oraz debiutem anglojęzycznym Agnieszki Smoczyńskiej „Ciche siostry”. Członkini EFA oraz Prezydium Polskiej Gildii Producentów.